Polistrumentista, cantante, cantautore e insegnante di musica. Tirolese con background migratorio, cresciuto a Seefeld, socializzato musicalmente grazie alla costante esposizione al suono presso l'impianto di risalita Gschwandkopf, alla scuola di musica e al rock psichedelico. Affinità con il blues da quando sono in grado di pensare musicalmente. Dal 1991 vive a Telfs. "RatzFatz - musica da ascoltare e a cui partecipare" con Hermann Riffeser attraversa generazioni e generi. Numerose formazioni e band, musica per eventi teatrali e letterari (Tiroler Landestheater, Tiroler Volksschauspiele). Lavora come insegnante di musica presso la Landesmusikschule Telfs, il Tiroler Landeskonservatorium Innsbruck, il Mozarteum Salzburg e l'università privata Stella, Feldkirch. Numerose le pubblicazioni di CD, attualmente: "DOMINO" - Blues con testi tirolesi

Quando canzoni come "Funka fliaga" o "I han di gera" conquistarono le classifiche delle Alpi a metà degli anni Novanta, tutti rimasero sorpresi dal dialetto, che non poteva essere chiaramente assegnato al Tirolo o al Vorarlberg. Questo perché il duo BLUATSCHINK proviene dalla Valle del Lech, che è un caso dialettale molto particolare per la sua posizione nella regione di confine tra Tirolo e Vorarlberg/Baviera. Ma a prescindere dal fatto che si riesca o meno a capire ogni parola, le melodie sono orecchiabili e non si riesce a toglierle dai condotti uditivi. Il duo di cantautori Margit & Toni Knittel si presenta di tanto in tanto come un duo - solo due voci e due chitarre. Niente di più - ma anche niente di meno! Al "Bridge Beat Festival 2025", tuttavia, si esibiranno con una band completa, integrata da un quartetto d'archi. Con un totale di 10 musicisti all'opera, si può essere certi che le canzoni soffieranno nel centro di Innsbruck come una fresca ed esuberante brezza di montagna. E come sempre accade con i Bluatschink, il pubblico canta già dopo poche battute! Dialetto o no, non c'è modo di fermarli!

Dalla sua formazione nel 2008, la reggae band tirolese di otto elementi ha suonato innumerevoli spettacoli dal vivo in Austria, Germania e Italia. La crew è nota soprattutto per il suo mix unico di vibrazioni reggae e rap dialettale, che le ha fatto guadagnare il soprannome di "the waxest sound around", una descrizione che si spiega da sola una volta provato uno dei loro energici spettacoli dal vivo. Sirene e laser! - nel centro storico di Innsbruck

Con l'uscita del suo album di debutto "irgendetwas das du liebst" (via unserallereins), la rapper consapevole Spilif non solo ha presentato la sua inconfondibile firma lirica e musicale, ma anche il passo verso una band dal vivo. La rapper impressiona la scena hip-hop con i suoi testi filosofici e riflessivi e un sound che bilancia abilmente boom bap, indie e jazz. Questo è esattamente ciò che l'austriaca ha già usato per brillare su vari palchi. Questo è stato premiato con concerti da tutto esaurito e nomination come il più importante premio musicale austriaco, l'AAMA Amadeus Austrian Music Award 2024 nella categoria "Hip Hop / Urban", come "Act of the Year" e "Album of the Year" agli Austrian Hip Hop Awards e anche in Germania al German Record Critics' Award. L'album di debutto ha segnato un altro significativo passo artistico per Spilif. Per "irgendetwas das du liebst" ha riunito musicisti eccezionali e ha creato un inconfondibile sound da band hip-hop. Questo mix di acrobazie verbali e performance live entusiasmanti è da non perdere.

Sette anni dopo il suo brillante debutto con "Wie a Kind", INA REGEN dà il via all'ispirato tour "40 ... und weiter" in occasione del suo compleanno. La talentuosa cantautrice dell'Alta Austria ripercorre una carriera impressionante e invita il pubblico a unirsi a lei in un viaggio musicale attraverso i suoi quattro album di successo. "... und weiter" non solo simboleggia uno sguardo indietro agli anni passati, ma incarna anche l'eccitante attesa di una nuova fase nella vita della poliedrica artista dalla voce vellutata e dai testi toccanti.

"Non vedo l'ora che arrivino i prossimi anni, le nuove esperienze e le opportunità di far sentire la mia voce", dice INA REGEN. Il suo tour sarà un esempio: per la visibilità, la diversità e la bellezza dell'invecchiamento

Un gala scenico unico con musiche da film e canzoni dalla penna di Konstantin Wecker. Questo programma è un vero e proprio affare di cuore per il musicista, cantautore, poeta e compositore cinematografico di Monaco. Per la prima volta, Wecker presenterà sul palco una selezione delle sue fantastiche colonne sonore di oltre 45 anni di carriera, oltre a molte delle sue più grandi canzoni e melodie musicali. Come nei celebri tour di Utopia, la Konstantin Wecker Band con Jo Barnikel, Fany Kammerlander, Norbert Nagel, Jürgen Spitschka e un ospite a sorpresa fornirà il suono opulento dei concerti. Il pubblico potrà assistere a una serata unica: con musiche da film indimenticate e molte canzoni di Wecker, tra cui Die weiße Rose, Erst seit du Abschied bist, Sage Nein, Tango Joe e molte altre.

La storia di questo eccellente ensemble è una storia di successo contro ogni aspettativa. Nel 1999, l'ingegnere del suono e produttore bosniaco Dragi Sestić ha riunito un gruppo di uomini di diverse origini etniche - croati, serbi e bosniaci - nella Mostar devastata dalla guerra. Un'impresa audace che all'inizio è stata accolta non tanto con interesse quanto con diffidenza. Ma il gruppo non ha lasciato dubbi sul fatto che la sua musica è qui per restare: Mostar Sevdah Reunion ha una forza così irresistibile che ancora una volta è letteralmente impossibile stare fermi, sia con le veloci canzoni da ballo che con le rapsodiche ballate. Sevdah si riferisce alle Sevdalinke, il "blues bosniaco": le bellissime canzoni piene di malinconia, tragedia ed erotismo trattenuto, arrivate in Bosnia 400 anni fa con gli Ottomani, cantano dell'amore insoddisfatto, del desiderio di una vita migliore e della realizzazione di tutti i sogni. Antonija Batinić si è unita al gruppo nel 2021 e nell'album "The Lady Sings the Balkan Blues" (2022) si è definitivamente affermata come nuova front woman del gruppo con la sua gamma vocale quasi infinita e il suo mix di giovinezza, energia e virtuosismo

Qualche anno fa, tre incantevoli ragazze della Georgia hanno conquistato internet e sono diventate delle star. Questa "storia da favola" è iniziata il giorno in cui tre amiche hanno cantato spontaneamente una canzone mentre camminavano in un villaggio. Tatuli scattò un video selfie e lo caricò su Internet. Questo video ha cambiato immediatamente la vita delle ragazze. Nel giro di due settimane è stato visualizzato da un pubblico di milioni di persone e la popolarità del "Trio Mandili" cresce di giorno in giorno. Oggi il gruppo ha oltre 1.350.000 iscritti su Facebook e 1.700.000 su YouTube. Il nome del gruppo non è stato scelto a caso: "Mandili" è un copricapo tradizionale femminile a forma di sciarpa. In passato, era consuetudine che le donne gettassero a terra un foulard quando volevano risolvere una disputa tra uomini. Il gruppo gira attivamente il mondo, partecipa a festival di musica folk e tiene concerti da solista. I cantanti si sono già esibiti in Belgio, Germania, Italia, Repubblica Ceca, Paesi Bassi, Francia, Ucraina, Israele, Polonia, Bulgaria, Svizzera, Austria, Ungheria, Lituania, Lettonia ed Estonia. il "Trio Mandili" è ospite gradito di popolari programmi televisivi e radiofonici in molti Paesi. Il gruppo ha già pubblicato quattro album: "With Love", "Enguro", "Sakartvelo" e "Hallelujah". Le loro composizioni soul catturano lo spirito unico della pittoresca Georgia e riflettono la vastità dell'anima georgiana

Quando i Malaka Hostel si esibiscono, abbattono giocosamente il muro invisibile tra la band e il pubblico. Cantano in spagnolo, tedesco, ceco o inglese. Il folklore, che sia dei Balcani o delle Ande, trova il suo posto - trasportato da ritmi incalzanti, mentre la sezione di ottoni composta da trombe e armonica si scatena. Ska, polka, ritmi balcanici e riff rock si fondono insieme così come lo swing gipsy, il folk o il rebetiko greco. Con il nuovo album "Gogo Vago", il gruppo mette il sud-ovest sulla mappa musicale della Repubblica. Il titolo "Gogo Vago" è un invito a tutti i vagabondi dell'universo a mettersi in viaggio, a sperimentare qualcosa di nuovo, a condividerlo con gli altri e illustra da dove provengono l'ispirazione e la diversità di questa colorata band. I Malaka Hostel costruiscono ponti, uniscono interi continenti e si destreggiano con disinvoltura tra generi diversi all'interno di una sola canzone