Multiinstrumentalist, Sänger, Liederfinder und Musikpädagoge. Tiroler mit Migrationshintergrund,aufgewachsen in Seefeld, musikalisch sozialisiert durch Dauerbeschallung beim Gschwandkopflift, Musikschule und Psychedelic-Rock. Bluesaffin seit ich musikalisch denken kann. Seit 1991 lebt er in Telfs. Generationen- und genreübergreifend ist „RatzFatz – Musik zum Zuhören und Mitmachen“ mit Hermann Riffeser. Zahlreiche Formationen und Bands, Musik für Theater und Literaturveranstaltungen (Tiroler Landestheater, Tiroler Volksschauspiele). Arbeit als Musikpädagoge an der Landesmusikschule Telfs, dem Tiroler Landeskonservatorium Innsbruck, Mozarteum Salzburg und Privatuniversität Stella, Feldkirch. Zahlreiche CD-Veröffentlichungen, aktuell: „DOMINO“ – Blues mit Tiroler Texten

Als Mitte der Neunziger Jahre Songs wie „Funka fliaga“ oder „I han di gera“ die Hitparaden im Alpenland eroberten, wunderten sich alle über den Dialekt, den man nicht eindeutig Tirol oder Vorarlberg zuordnen konnte. Das liegt daran, dass das Duo BLUATSCHINK aus dem Lechtal stammt und das ist nun einmal wegen seiner Lage im Grenzgebiet Tirol/Vorarlberg/Bayern ein ganz spezieller Dialekt-Fall. Aber egal, ob man jedes Wort verstehen kann oder nicht - die Melodien sind Ohrwürmer, die man nicht mehr aus den Gehörgängen kriegt. Das Liedermacher-Duo Margit & Toni Knittel kann man immer wieder mal als Duo erleben - einfach nur 2 Stimmen und 2 Gitarren. Nicht mehr - aber auch nicht weniger! Beim „Bridge Beat Festival 2025“ treten sie aber mit kompletter Band an - ergänzt noch durch ein Streichquartett. Und wenn hier insgesamt 10 MusikerInnen am Werk sind, dann darf man sicher sein, dass die Songs wie ein frischer, übermütiger Bergwind durch die Innsbrucker Innenstadt wehen. Und was bei Bluatschink immer schon üblich war: Das Publikum singt bereits nach wenigen Takten mit! Dialekt hin oder her - da gibt es einfach kein Halten mehr!

Seit ihrer Gründung 2008 spielte die achtköpfige Tiroler Reggae Band unzählige Liveshows in Österreich, Deutschland und Italien. Bekannt ist die Crew vor allem für ihren eigenständigen Mix aus Reggaevibes und Dialekt Rap, der ihnen den Beinamen “the waxest sound around“ einbrachte – eine Bezeichnung, die sich von selbst erklärt, wenn man einmal eine ihrer energiegeladenen Liveshows erlebt hat. Sirenen und Laser! - in der Innsbrucker Altstadt

Mit dem Release ihres Debütalbums „irgendetwas das du liebst" (via unserallereins) präsentierte die Conscious Rapperin Spilif nicht nur ihre einzigartige, lyrisch-musikalische Handschrift, sondern auch den Schritt zur Live-Band. Die Rapperin beeindruckt die Hip-Hop-Szene mit ihren philosophischen, reflektierten Texten und einem Sound, der geschickt zwischen Boom bap, Indie und Jazz balanciert. Genau damit weiß die Österreicherin schon auf diversen Bühnen zu glänzen. Das wird auch honoriert und zwar in Form von ausverkauften Konzerten, sowie mit Nominierungen wie u.a. beim größten Musikpreis Österreichs, dem AAMA Amadeus Austrian Music Award 2024 in der Kategorie „Hip Hop / Urban“, als „Act des Jahres“ und „Album des Jahres“ bei den Austrian Hip Hop Awards oder auch in Deutschland beim Preis der deutschen Schallplattenkritik. Das Debütalbum markierte so einen weiteren bedeutenden, künstlerischen Schritt für Spilif. Sie versammelte für „irgendetwas das du liebst“ herausragende Musiker um sich und es entstand ein unverkennbarer Hip-Hop-Bandsound. Diesen Mix aus Wortakrobatik und mitreißender Live-Performance sollte man sich nicht entgehen lassen.

Sieben Jahre nach ihrem fulminanten Debüt mit „Wie a Kind“ startet INA REGEN anlässlich ihres runden Geburtstags mit der inspirierenden „40 … und weiter“-Tour. Die talentierte Liedermacherin aus Oberösterreich blickt auf eine beeindruckende Karriere zurück und lädt ihr Publikum ein, mit ihr auf eine musikalische Reise durch ihre vier erfolgreichen Alben zu gehen. „… und weiter“ symbolisiert nicht nur die Rückschau auf die vergangenen Jahre, sondern verkörpert auch die aufregende Vorfreude auf eine neue Lebensphase der facettenreichen Künstlerin mit der samtigen Stimme und den berührenden Texten.

„Ich freue mich auf die kommenden Jahre, auf neue Erfahrungen und Möglichkeiten, meine Stimme zu erheben“, so INA REGEN. Ihre Tour wird ein Zeichen setzen: für Sichtbarkeit, Vielfalt und die Schönheit des Alterns

Eine einzigartige Bühnengala mit Filmmusiken & Liedern aus der Feder von Konstantin Wecker. Dieses Programm ist für den Münchner Musiker, Liedermacher, Poeten und Filmkomponisten eine echte Herzensangelegenheit. Auf der Bühne präsentiert Wecker erstmals eine Auswahl seiner fantastischen Filmmusiken aus über 45 Jahren und dazu viele seiner großartigsten Lieder und Musical-Melodien. Für den opulenten Sound der Konzerte sorgt wie bei den gefeierten Utopia-Tourneen die Konstantin Wecker Band mit Jo Barnikel, Fany Kammerlander, Norbert Nagel, Jürgen Spitschka und ein Überraschungsgast. Das Publikum darf sich auf einen einzigartigen Abend freuen: Mit unvergessenen Filmmusiken und vielen Wecker-Liedern, u.a. Die weiße Rose, Erst seit du Abschied bist, Sage Nein, Tango Joe und viele mehr.

Die Geschichte dieses exzellenten Ensembles ist eine Erfolgsstory gegen besseres Wissen. Der bosnische Tontechniker und Produzent Dragi Sestić scharte 1999 im kriegsgeschundenen Mostar eine Gruppe von Männern um sich, die aus verschiedenen Ethnien stammten-Kroaten, Serben, Bosnier. Ein tollkühnes Unternehmen, dem anfangs weniger Interesse als Misstrauen begegnete. Die Band ließ aber keine Zweifel daran, dass ihre Musik dauerhafte Gültigkeit besitzt: Mostar Sevdah Reunion verfügt über eine derart bezwingende Kraft, dass wieder einmal das buchstäbliche "Nicht-Stillsitzen-Können" passiert, und zwar sowohl bei den schnellen Tanzliedern als auch den rhapsodischen Balladen. Sevdah bezieht sich auf die Sevdalinke, den „bosnischen Blues“: Die wunderschönen Lieder voller Melancholie, Tragik und verhaltener Erotik, die vor 400 Jahren mit den Osmanen nach Bosnien kamen, singen von unerfüllter Liebe, von der Sehnsucht nach einem besseren Leben und der Erfüllung aller Träume. Seit 2021 steht Antonija Batinić der Band zur Seite, die sich am Album "The Lady Sings the Balkan Blues" (2022) mit ihrer schier endlosen stimmlichen Ausdruckspalette und ihrem Mix aus Jugend, Energie und Virtuosität endgültig als neue Frontfrau der Band etabliert

Vor einigen Jahren eroberten drei bezaubernde Mädchen aus Georgien das Internet im Sturm und wurden zu Stars. Diese „Märchengeschichte“ begann an dem Tag, als drei Freundinnen während eines Spaziergangs durch ein Dorf spontan ein Lied sangen. Tatuli nahm ein Selfie-Video auf und lud es ins Internet hoch. Dieses Video veränderte das Leben der Mädchen schlagartig. Innerhalb von zwei Wochen wurde es von einem Millionenpublikum angesehen.Die Popularität von „Trio Mandili“ wächst täglich. Heute hat die Gruppe über 1.350.000 Abonnenten auf Facebook und 1.700.000 auf YouTube. Der Name der Gruppe wurde nicht zufällig gewählt: „Mandili“ ist eine traditionelle weibliche Kopfbedeckung in Form eines Schals. Früher war es üblich, dass Frauen ein Tuch auf den Boden warfen, wenn sie einen Streit zwischen Männern schlichten wollten. Die Band tourt aktiv um die Welt, nimmt an Folk-Musik-Festivals teil und gibt Solokonzerte. Die Sängerinnen waren bereits in Belgien, Deutschland, Italien, Tschechien, den Niederlanden, Frankreich, der Ukraine, Israel, Polen, Bulgarien, der Schweiz, Österreich, Ungarn, Litauen, Lettland und Estland. „Trio Mandili“ ist ein gern gesehener Gast in beliebten TV- und Radiosendungen verschiedenster Länder. Die Gruppe hat bereits vier Alben veröffentlicht: „With Love“, „Enguro“, „Sakartvelo“ und „Hallelujah“. Ihre gefühlvollen Kompositionen fangen den einzigartigen Geist des malerischen Georgiens ein und spiegeln die Weite der georgischen Seele wider

Wenn Malaka Hostel auftreten, reißen sie spielend die unsichtbare Mauer zwischen Band und Publikum nieder. Sie singen spanisch, deutsch, tschechisch oder englisch. Folkloristisches, egal ob vom Balkan oder aus den Anden, findet seinen Platz – getragen von groovenden Beats, während die aus Trompeten und Mundharmonika bestehende Brass-Section lossprudelt. Da finden Ska, Polka, Balkan-Beats und Rockriffs genauso gut zusammen wie Gipsy-Swing, Folk oder griechischer Rebetiko. Mit dem neuen Album „Gogo Vago“ setzt die Band den Südwesten auf die musikalische Landkarte der Republik. Der Titel „Gogo Vago“ ist eine Aufforderung an alle Vagabunden des Universums, sich aufzumachen, Neues zu erleben, es mit anderen zu teilen und illustriert, woher Inspiration und Vielfältigkeit dieser bunten Truppe kommen. Bei Malaka Hostel werden Brücken gebaut, ganze Kontinente vereint und leichtfüßig innerhalb eines Songs mit verschiedenen Genres jongliert